Mel Brooks amerikai rendező, producer, forgatókönyvíró és színész
Tartalomjegyzék:
- Korai élet és munka
- Első filmek
- Az 1970-es évek filmei
- A 1980-as és 1990-es évek filmjei
- Munka producerként és színészként
Műgyűjtők és kalandorok előnyben (Szökjünk athénba) 1979 HUN (1080p HD) (Teljes film) (Lehet 2024)
Mel Brooks, eredeti név Melvin Kaminsky, (született 1926. június 28-án, Brooklyn, New York, USA), amerikai film- és televíziós rendező, producer, író és színész, akinek a mozgóképei felháborodást és vulgaritást hoztak a magas képregényművészetbe.
kvíz
Hangszerezés: Tény vagy fikció?
A szintetizátor egy billentyűzet, amely megváltoztathatja a méretet.
Korai élet és munka
Brooks kitűnő utánzó, zongorista és dobos volt, amikor középiskolát végzett és 1944-ben az USA hadseregében lépett fel. A Hadsereg Specializált Képzési Programjába való megbízása részeként oktatást kapott a Virginia Katonai Intézetben. A második világháború idején harci mérnökként szolgált Európában, és hivatásos szórakoztatóvá vált, majd stand-up képregényként, emcéként és szociális igazgatóként dolgozott a Catskill-hegység üdülőhelyein (az úgynevezett Borscht-öv). 1949-ben csatlakozott az Admiral Broadway Revue, a heti televíziós sorozat Sid Caesar főszereplőjéhez. Brooks 1958-ig maradt a Caesar mellett, és hozzájárult a képregény későbbi TV-erőfeszítéseihez, leginkább emlékezetesen a műemlék show-sorozat (1950–54) mérföldkőnek számító komédia sorozatához, olyan író munkatársak részeként, amelyekben Carl Reiner, Neil Simon és Larry Gelbart volt. 1967-ben elnyerte az Emmy díjat azért, hogy a The Sid Cesar, az Imogene Coca, a Carl Reiner, a Howard Morris Special fajtakiállítás címe. Ezenkívül Brooks együttmûködött a Shinbone Alley (1957) és az All American (1962) zenemûvek librettóin.
Előadóművészként Brooks 1960-ban vált ismertté, amikor Reinerrel (aki interjúkészítőként tevékenykedett) összefogott, hogy életre keltse a „A 2000 éves öreg embert”, egy olyan leginkább improvizált darabot, amelyet a duó televíziós fellépésekben és a legkelendőbb termékekben adott elő. komédia lemezek. Brooks belépett a mozgóképiparba, mint az Akadémia díjnyertes animációs rövid filmje, a Critic (1963), az avantgárd filmek pusztító lámpaírója és narrátora. Ő és Buck Henry ezután létrehozták a Get Smart (1965–70) című televíziós szituációs vígjátékot, amely a James Bond filmek által népszerűsített kémkedés műfaját mutatja be.
Első filmek
Mindez csak előjáték volt az ő kedvező játékfilm-rendezői debütálásának, a The Producers (1968) című filmnek, amely nem volt nagy siker a box boxban, annak ellenére, hogy Brooks forgatókönyve Akadémia díjat nyert. A The Producersban a Zero Mostel pénzügyi nehézségekkel küzdő színészként szerepelt, aki könyvelőjével (Gene Wilder játszik) csapata révén célzottan eladja a közelgő produkció részvényeit a befektetők számára. A náci pártos Hitler tavaszi zenéjével remélik, hogy olyan nyilvánvalóan rossz és sértő produkciót készítenek, amely gyorsan bombázik és bezáródik, lehetővé téve számukra, hogy elkerüljék a befektetők pénzét. A rettegésükhöz ütéssel végződnek. Annak ellenére, hogy kezdetben gyenge volt a box boxban, és a kritikusok vegyesen reagáltak, a filmnek néhány lelkes bajnoka volt, köztük Peter Sellers színész, és Brooks a forgatókönyvért Akadémia díjat nyert.
Sőt, az idő múlásával a The Producers kultikus kedvencévé vált, és végül széles körben elismerték, mint az egyik legnagyobb komédia, amelyet valaha készítettek. Híres középpontja, abszurd módon pompás Busby Berkeley-szerű zenei száma („Hitler tavasz”) és Dick Shawn filmjén a filmben szereplő főszereplő, Adolf Hitler bohém ábrázolása egyaránt Brooks komikus megközelítését jellemezte, mivel megdöbbentően megcélozták a közönséget. elvárások. Brooks, akinek művészi érzékenységét nagymértékben alakította az érzése, hogy kívülálló, mint zsidó az amerikai mainstream társadalomban, merészen a zsidó történelem legfontosabb gazemberjét, Hitler-et hozta komédia középpontjába, és bohócssá változtatta. Ezzel megtestesítette a komédia (és konkrétabban a paródia) megközelítését, amelyet Gerald Mast filmtörténész „anomális meglepetésnek” nevezte - egy karakter, helyzet vagy esemény összecsapása, amelynek nincs értelme a kontextust figyelembe véve.. Brooks filmes karrierje során újra és újra visszatér ehhez a megközelítéshez.
Brooks egy másik széles komédiával, a The Twelve Chairs (1970) követte a The Producers-t, amelyet az újonnan kommunista Oroszországban állítottak fel, és egy ékszerpálcára vonatkozott, amely egy étkezőszék lábán rejtett el. A pap, egy arisztokrata és egy magabiztos ember, aki először fedezte fel őket, nagyszerű képregény hatással van, bár a filmet alig látták.
Az 1970-es évek filmei
Brooks harmadik rendezési erőfeszítésével, a Blazing Saddles-rel (1974) erősítette hírnevét Hollywood legfontosabb szállítójaként a vidám ízlésről. Együttműködött többek között író-rendező, Andrew Bergman és az stand-up komikus színész, Richard Pryor közreműködésével a nyugati műfaj ezt a meg nem akadályozott burleszkját illetően, amelynek képregényes céljai a faji előítéletektől a flatulenciaig terjedtek. Csillagjátékában szerepeltek Wilder, Cleavon Little, Harvey Korman, Slim Pickens és Madeline Kahn, akik Akadémia-díjat nyertek a legjobb támogató színésznőért Marlene Dietrich szalon énekesének parodizációjaért a klasszikus Western Destry Rides (1939) című parodációjaért. A film szerencsét kapott a pénztárnál, és újabb Akadémia-díjat nyert Brooks-nak, ez a legjobb eredeti dalért („Fáradt vagyok”).
Ugyanolyan népszerű volt a következő filmje, az 1930-as években a Young Frankenstein (1974) címû Universal horror filmek széles, de szeretetteljes paródiája, amely Brooks és a film sztárja, valamint a filmmûvész, Wilder elnyerte az Akadémia díját a legjobb forgatókönyvért. A fiatal Frankenstein gondosabb felépítésű volt, mint a lángoló nyereg, elegáns fekete-fehér filmje ismétli az 1935-es Frankenstein-menyasszony megjelenését. Brooks anarhikusabb impulzusaiba ragaszkodott (bár a védjegyes rosszindulatú viccei rengeteg), és sok kritikus sokkal kifinomultabbnak találta az eredményt, mint a Blazing Saddles, amelyet kevesebb, mint egy évvel korábban adtak ki.
Kevésbé sikeres volt a Silent Movie (1976), amelyben Brooks maga mosott rendezőként szerepelt, aki ráveszi a mozgókép-stúdió (a Caesar játszik) vezetőjét, hogy néma képet készítsen. A Silent Movie párbeszéd nélkül és látványprofilok nélkül kevésbé volt hamisítás, mint szeretetteljes tisztelet a Mack Sennett által irányított, néma korszak komédiainak. A High Anxiety (1977) egy közelebbi paródia volt, Alfred Hitchcock filmjeivel. Brooks ismét szerepelt a szerelemben, ezúttal olyan pszichiáterként, akinek az élete veszélybe kerül, amikor a Nagyon, Nagyon Ideges Pszicho-Neurotikus Intézetbe dolgozik (amelynek munkatársai között szerepel egy baljós pár, amelyet Cloris Leachman és Korman játszik).
A 1980-as és 1990-es évek filmjei
Annak ellenére, hogy Korman, Leachman és más jó szereplők, akik a Brooks filmeiben megjelenő laza együttes tagjai voltak, köztük Kahn és Caesar, a világ története - I. rész (1981) a legtöbb kritikusnak és a jegyiroda. Hasonlóan csalódást okozott az Spaceballs (1987), a Csillagok háborúja sorozat felvétele és az Life Stinks (1991). Brooks ezután a Robin Hood: Férfiak harisnya (1993) című rendezvényt, a Robin Hood: Tolvajok hercegének (1991) küldését rendezte, amelyben Kevin Costner szerepelt (és általában rosszindulatú volt) a legendás tiltott hősként. Brooks végső mozifilmében rendezőként a figyelemre méltó Dracula: Halott és szerető volt (1995).
Munka producerként és színészként
A Brooksfilms, egy független filmkészítő vállalat alapítójaként, párhuzamos karrierjével komoly „minőségi” filmek végrehajtó gyártójaként kezdett, köztük az Elefánt ember (1980), a Frances (1982, nem írta) és a 84 Charing Cross Road (1987)., utoljára második feleségét, Anne Bancroftot látta el, akivel 1964-ben feleségül vette. Brooks a Bancroft-val szerepelt a Légy, vagy Nem lenni (1983) című filmben, az Ernst Lubitsch-rendezett, azonos nevű film átdolgozásakor. Színészi munkája magában foglalta a 1990-es évek végén a Mad About You népszerű televíziós műsor rendszeres fellépését, amelyért három Emmyt nyert, és egy vendégszereplőt az HBO sorozatban, a Curb Your Enthusiasm-en. Grammy-díjat nyert a beszélt komédia albumért, a The Year Year Old Man in the Year 2000-ben (1998). Ezen kívül kölcsönadta hangját különféle tévéműsorokhoz és filmekhez. Ez utóbbi magában foglalta a animált Hotel Transylvania sorozatot (2015, 2018). 2019-ben Melephant Brooks karakterét hangolta a Toy Story 4 animációs játékában.
Brooks látványos visszatérést mutatott 2001-ben, a producer, zeneszerző és librettistájaként a rendkívül népszerű Broadway színpadi zenei produkción, amely a The Producers-en alapult. Brooks több Tony Díjat kapott a produkcióért, és ezekkel a győzelmekkel azon kevés szórakoztató versenyzővé vált, akik EGOT-ot nyertek (Emmy, Grammy, Oscar és Tony). Ezt követte 2007-ben egy Broadway-zenével, amelynek alapja a Young Frankenstein. Brooksot 2009-ben Kennedy Center kitüntetésnek nevezték el az amerikai vígjátékban való közreműködéséért.
Tündérgyűrű: a gombák természetben előforduló kör alakú gyűrűje a gyepen vagy más helyen. A tündérgyűrű akkor kezdődik, amikor a gomba micéliuma (spawn) kedvező helyre esik, és finom csőszálak földi hálózatát küldi el, nevezetesen hyphae. A hifák egyenletesen nőnek ki a spórából
A Kieli szerződés (1814. január 14.), a békeszerződés, amely véget vet a Dánia és Svédország közötti, a Napóleoni Háborúk során zajló ellenségeskedéseknek. A szerződés révén Dánia Norvégiát Svédországba engedte át, ezzel véget vetve az 1380-ban létrehozott uniónak, és tovább csökkentve Dánia balti és európai hatalomának státusát. Valami által