Tartalomjegyzék:

Mel Brooks amerikai rendező, producer, forgatókönyvíró és színész
Mel Brooks amerikai rendező, producer, forgatókönyvíró és színész

Műgyűjtők és kalandorok előnyben (Szökjünk athénba) 1979 HUN (1080p HD) (Teljes film) (Lehet 2024)

Műgyűjtők és kalandorok előnyben (Szökjünk athénba) 1979 HUN (1080p HD) (Teljes film) (Lehet 2024)
Anonim

Mel Brooks, eredeti név Melvin Kaminsky, (született 1926. június 28-án, Brooklyn, New York, USA), amerikai film- és televíziós rendező, producer, író és színész, akinek a mozgóképei felháborodást és vulgaritást hoztak a magas képregényművészetbe.

kvíz

Hangszerezés: Tény vagy fikció?

A szintetizátor egy billentyűzet, amely megváltoztathatja a méretet.

Korai élet és munka

Brooks kitűnő utánzó, zongorista és dobos volt, amikor középiskolát végzett és 1944-ben az USA hadseregében lépett fel. A Hadsereg Specializált Képzési Programjába való megbízása részeként oktatást kapott a Virginia Katonai Intézetben. A második világháború idején harci mérnökként szolgált Európában, és hivatásos szórakoztatóvá vált, majd stand-up képregényként, emcéként és szociális igazgatóként dolgozott a Catskill-hegység üdülőhelyein (az úgynevezett Borscht-öv). 1949-ben csatlakozott az Admiral Broadway Revue, a heti televíziós sorozat Sid Caesar főszereplőjéhez. Brooks 1958-ig maradt a Caesar mellett, és hozzájárult a képregény későbbi TV-erőfeszítéseihez, leginkább emlékezetesen a műemlék show-sorozat (1950–54) mérföldkőnek számító komédia sorozatához, olyan író munkatársak részeként, amelyekben Carl Reiner, Neil Simon és Larry Gelbart volt. 1967-ben elnyerte az Emmy díjat azért, hogy a The Sid Cesar, az Imogene Coca, a Carl Reiner, a Howard Morris Special fajtakiállítás címe. Ezenkívül Brooks együttmûködött a Shinbone Alley (1957) és az All American (1962) zenemûvek librettóin.

Előadóművészként Brooks 1960-ban vált ismertté, amikor Reinerrel (aki interjúkészítőként tevékenykedett) összefogott, hogy életre keltse a „A 2000 éves öreg embert”, egy olyan leginkább improvizált darabot, amelyet a duó televíziós fellépésekben és a legkelendőbb termékekben adott elő. komédia lemezek. Brooks belépett a mozgóképiparba, mint az Akadémia díjnyertes animációs rövid filmje, a Critic (1963), az avantgárd filmek pusztító lámpaírója és narrátora. Ő és Buck Henry ezután létrehozták a Get Smart (1965–70) című televíziós szituációs vígjátékot, amely a James Bond filmek által népszerűsített kémkedés műfaját mutatja be.

Első filmek

Mindez csak előjáték volt az ő kedvező játékfilm-rendezői debütálásának, a The Producers (1968) című filmnek, amely nem volt nagy siker a box boxban, annak ellenére, hogy Brooks forgatókönyve Akadémia díjat nyert. A The Producersban a Zero Mostel pénzügyi nehézségekkel küzdő színészként szerepelt, aki könyvelőjével (Gene Wilder játszik) csapata révén célzottan eladja a közelgő produkció részvényeit a befektetők számára. A náci pártos Hitler tavaszi zenéjével remélik, hogy olyan nyilvánvalóan rossz és sértő produkciót készítenek, amely gyorsan bombázik és bezáródik, lehetővé téve számukra, hogy elkerüljék a befektetők pénzét. A rettegésükhöz ütéssel végződnek. Annak ellenére, hogy kezdetben gyenge volt a box boxban, és a kritikusok vegyesen reagáltak, a filmnek néhány lelkes bajnoka volt, köztük Peter Sellers színész, és Brooks a forgatókönyvért Akadémia díjat nyert.

Sőt, az idő múlásával a The Producers kultikus kedvencévé vált, és végül széles körben elismerték, mint az egyik legnagyobb komédia, amelyet valaha készítettek. Híres középpontja, abszurd módon pompás Busby Berkeley-szerű zenei száma („Hitler tavasz”) és Dick Shawn filmjén a filmben szereplő főszereplő, Adolf Hitler bohém ábrázolása egyaránt Brooks komikus megközelítését jellemezte, mivel megdöbbentően megcélozták a közönséget. elvárások. Brooks, akinek művészi érzékenységét nagymértékben alakította az érzése, hogy kívülálló, mint zsidó az amerikai mainstream társadalomban, merészen a zsidó történelem legfontosabb gazemberjét, Hitler-et hozta komédia középpontjába, és bohócssá változtatta. Ezzel megtestesítette a komédia (és konkrétabban a paródia) megközelítését, amelyet Gerald Mast filmtörténész „anomális meglepetésnek” nevezte - egy karakter, helyzet vagy esemény összecsapása, amelynek nincs értelme a kontextust figyelembe véve.. Brooks filmes karrierje során újra és újra visszatér ehhez a megközelítéshez.

Brooks egy másik széles komédiával, a The Twelve Chairs (1970) követte a The Producers-t, amelyet az újonnan kommunista Oroszországban állítottak fel, és egy ékszerpálcára vonatkozott, amely egy étkezőszék lábán rejtett el. A pap, egy arisztokrata és egy magabiztos ember, aki először fedezte fel őket, nagyszerű képregény hatással van, bár a filmet alig látták.

Az 1970-es évek filmei

Brooks harmadik rendezési erőfeszítésével, a Blazing Saddles-rel (1974) erősítette hírnevét Hollywood legfontosabb szállítójaként a vidám ízlésről. Együttműködött többek között író-rendező, Andrew Bergman és az stand-up komikus színész, Richard Pryor közreműködésével a nyugati műfaj ezt a meg nem akadályozott burleszkját illetően, amelynek képregényes céljai a faji előítéletektől a flatulenciaig terjedtek. Csillagjátékában szerepeltek Wilder, Cleavon Little, Harvey Korman, Slim Pickens és Madeline Kahn, akik Akadémia-díjat nyertek a legjobb támogató színésznőért Marlene Dietrich szalon énekesének parodizációjaért a klasszikus Western Destry Rides (1939) című parodációjaért. A film szerencsét kapott a pénztárnál, és újabb Akadémia-díjat nyert Brooks-nak, ez a legjobb eredeti dalért („Fáradt vagyok”).

Ugyanolyan népszerű volt a következő filmje, az 1930-as években a Young Frankenstein (1974) címû Universal horror filmek széles, de szeretetteljes paródiája, amely Brooks és a film sztárja, valamint a filmmûvész, Wilder elnyerte az Akadémia díját a legjobb forgatókönyvért. A fiatal Frankenstein gondosabb felépítésű volt, mint a lángoló nyereg, elegáns fekete-fehér filmje ismétli az 1935-es Frankenstein-menyasszony megjelenését. Brooks anarhikusabb impulzusaiba ragaszkodott (bár a védjegyes rosszindulatú viccei rengeteg), és sok kritikus sokkal kifinomultabbnak találta az eredményt, mint a Blazing Saddles, amelyet kevesebb, mint egy évvel korábban adtak ki.

Kevésbé sikeres volt a Silent Movie (1976), amelyben Brooks maga mosott rendezőként szerepelt, aki ráveszi a mozgókép-stúdió (a Caesar játszik) vezetőjét, hogy néma képet készítsen. A Silent Movie párbeszéd nélkül és látványprofilok nélkül kevésbé volt hamisítás, mint szeretetteljes tisztelet a Mack Sennett által irányított, néma korszak komédiainak. A High Anxiety (1977) egy közelebbi paródia volt, Alfred Hitchcock filmjeivel. Brooks ismét szerepelt a szerelemben, ezúttal olyan pszichiáterként, akinek az élete veszélybe kerül, amikor a Nagyon, Nagyon Ideges Pszicho-Neurotikus Intézetbe dolgozik (amelynek munkatársai között szerepel egy baljós pár, amelyet Cloris Leachman és Korman játszik).

A 1980-as és 1990-es évek filmjei

Annak ellenére, hogy Korman, Leachman és más jó szereplők, akik a Brooks filmeiben megjelenő laza együttes tagjai voltak, köztük Kahn és Caesar, a világ története - I. rész (1981) a legtöbb kritikusnak és a jegyiroda. Hasonlóan csalódást okozott az Spaceballs (1987), a Csillagok háborúja sorozat felvétele és az Life Stinks (1991). Brooks ezután a Robin Hood: Férfiak harisnya (1993) című rendezvényt, a Robin Hood: Tolvajok hercegének (1991) küldését rendezte, amelyben Kevin Costner szerepelt (és általában rosszindulatú volt) a legendás tiltott hősként. Brooks végső mozifilmében rendezőként a figyelemre méltó Dracula: Halott és szerető volt (1995).

Munka producerként és színészként

A Brooksfilms, egy független filmkészítő vállalat alapítójaként, párhuzamos karrierjével komoly „minőségi” filmek végrehajtó gyártójaként kezdett, köztük az Elefánt ember (1980), a Frances (1982, nem írta) és a 84 Charing Cross Road (1987)., utoljára második feleségét, Anne Bancroftot látta el, akivel 1964-ben feleségül vette. Brooks a Bancroft-val szerepelt a Légy, vagy Nem lenni (1983) című filmben, az Ernst Lubitsch-rendezett, azonos nevű film átdolgozásakor. Színészi munkája magában foglalta a 1990-es évek végén a Mad About You népszerű televíziós műsor rendszeres fellépését, amelyért három Emmyt nyert, és egy vendégszereplőt az HBO sorozatban, a Curb Your Enthusiasm-en. Grammy-díjat nyert a beszélt komédia albumért, a The Year Year Old Man in the Year 2000-ben (1998). Ezen kívül kölcsönadta hangját különféle tévéműsorokhoz és filmekhez. Ez utóbbi magában foglalta a animált Hotel Transylvania sorozatot (2015, 2018). 2019-ben Melephant Brooks karakterét hangolta a Toy Story 4 animációs játékában.

Brooks látványos visszatérést mutatott 2001-ben, a producer, zeneszerző és librettistájaként a rendkívül népszerű Broadway színpadi zenei produkción, amely a The Producers-en alapult. Brooks több Tony Díjat kapott a produkcióért, és ezekkel a győzelmekkel azon kevés szórakoztató versenyzővé vált, akik EGOT-ot nyertek (Emmy, Grammy, Oscar és Tony). Ezt követte 2007-ben egy Broadway-zenével, amelynek alapja a Young Frankenstein. Brooksot 2009-ben Kennedy Center kitüntetésnek nevezték el az amerikai vígjátékban való közreműködéséért.